Бардина, Анастасия Владимировна
| Анастасия Бардина | |
 | |
| Основная информация | |
|---|---|
| Дата рождения |
14 февраля 1962 (61 год) |
| Место рождения |
Москва |
| Инструменты | |
| Жанры |
классическая музыка |
| Сотрудничество |
Всероссийское хоровое общество, секция гитары |
Анастасия (Станислава) Владимировна Бардина – российская гитаристка, лауреат международных конкурсов, преподаватель отдела «народные инструменты» Государственного музыкального училища имени Гнесиных.
Содержание
Биография
Родилась в Москве 14 февраля 1962 г. Заниматься гитарой начала в пять лет под руководством своей бабушки Людмилы Александровны Добиаш. Училась в музыкальной школе и училище им. Гнесиных (1977-1981) у педагога Льва Александровича Менро (в возрасте 6 лет, в порядке исключения, была принята в ДМШ №10 им. Бетховена) по классу семиструнной гитары, а в 1989 г. окончила Академию музыки им. Гнесиных у А.К. Фраучи, под руководством которого освоила 6-струнную гитару, используя свой же семиструнный инструмент. В 1986 году стала лауреатом III Всероссийского конкурса исполнителей на народных инструментах в городе Тула, а в 1988 году - международного конкурса в Польше. Большую роль в концертной жизни А. Бардиной сыграло ее участие в деятельности и концертах Всероссийского хорового общества, секцией гитары которого руководил А.И.Савельев.
Анастасия Бардина с успехом выступает на телевидении, радио и в концертных залах страны. Начиная с 1986 года постоянно дает сольные концерты в Москве, гастролирет по России и другим странам. Активный участник российских и международных гитарных фестивалей (Австрия, Венгрия, Израиль, Польша, Чехия, Эстония, Латвия, Белоруссия, Украина, Китай, Монголия, Киргизия и др.).
В 1980 году, еще будучи студенткой, начала работать в музыкальной школе, а с 1986-го – преподает в училище им. Гнесиных.
Начиная с 2001 года часто выступает дуэтом с одним из своих талантливых учеников Дмитрием Колтаковым, с которым в 2004 году записала диск «Анастасия Бардина и Дмитрий Колтаков (классическая гитара)». Яркий гитарный ансамбль пользуется успехом не только в России, но и в Белоруссии, Эстонии, Сербии.
Репертуар
Семиструнная гитара
- Георг Фридрих Гендель
- «Чакона» ре-минор
- Иван Хандошкин
- «Соната № 1 для скрипки-соло» соль минор, 1 и 2 части (переложение Анастасии Бардиной)
- Дионисио Агуадо
- «Фанданго»
- Энрике Гранадос
- «Испаникий танец № 5» (переложение Л. Менро)
- Мануэль Понсе
- «Мексиканское скерцино»
- Владимир Петренко
- «Вальс»
- Андрей Сихра
- вариации на тему русской народной песни «Выйду ль я на реченьку»
- «Мазурка»
- вариации на тему русской народной песни «Покажися, месяц ясный»
- Владимир Сазонов
- «Не брани меня, родная»
- Михаил Высотский
- «Ахти, матушка, голова болит»
- «Вечор был я на почтовом дворе»
- Матвей Павлов-Азанчеев
- «Шествие зулусов»
- этюд «Мотылёк»
- «Старинные куранты»
- «Скерцо»
- «Вальс»
- «Вальс „Мечта“»
- «Снежинки»
- Михаил Иванов
- этюд «Беспокойство»
- этюд «Чёрт возьми»
Шестиструнная гитара
- Мауро Джулиани
- «Россиниана № 1»
- «Большая увертюра»
- Дж. Россини
- «Тарантелла»
- Наполеон Кост
- «Вечера в парках Парижа»
- Хорхе Морель
- «Бразильский танец»
- «Романс»
- «Миссионера»
- «Танец»
- «Карнавал»
- Никита Кошкин
- «Свадебный вальс»
- «Цирковой парад» из сюиты «Шесть струн»
- «Ащер-вальс»
- «Сюита „Эльфы“»:
- Александр Виницкий
- «Фантазия на еврейские темы» (посвящена Анастасии Бардиной)
- «Моя еврейская мама»
- «Жёлтый верблюд»
- обработка джазовой темы А. Жобима «Большая любовь»
- обработка джазовой темы Джо Завинула «Мерси-Мерси-Мерси»
- обработка «Дунайские волны»
- «Детская сюита»
- Хорхе Кардосо
- «Альфонсина и море»
- «Милонга»
- «Перуанский вальс»
- Анатолий Ольшанский
- «По течению»
- Роланд Диенс
- «Небесное танго»
- Лео Брауэр
- Два концертных этюда
Дуэт с Дмитрием Колтаковым
- Старинная шотландская баллада «And if she would»
- Луиджи Боккерини
- «Интродукция»
- «Фанаданго»
- Антонио Вивальди
- «Andante»
- концерт «Весна»
- Ж. Ф. Рамо
- «Жига»
- «Ригодон»
- Фернандо Карулли
- «Рондо»
- Д. Скарлатти
- «Соната»
- Энрике Гранадос
- «Испанский танец „Oriental“»
- Мануэль де Фалья
- «Испанский танец» из оперы «Жизнь коротка»
- Игнасио Сервантес
- «Invinanion»
- « La Encantadora»
- Альберто Хинастера
- «Милонга»
- Хорхе Кардосо
- «Милонга»
- «Песня»
- М. Пухоль
- «Милонга»
- Хорхе Морель
- «Миссионера»
- «Танец»
- Роланд Диенс
- «Небесное танго»
- А. Пьяццолла
- «Танго»
- Александр Виницкий
- обработка джазовой темы Джо Завинула «Мерси-Мерси-Мерси»
- Дарио Фиесте
- «Перуанский вальс»
- Никита Кошкин
- «Рег-тайм»
- Петер Хортон и Зигфрид Шваб
- «Космический гитарист»
- «Попробуй сделать это ногами»
Особенности исполнения
Анастасия Бардина в одинаковой степени профессионально владеет шести- и семиструнной гитарой, а также гитарой ГРАН (Гитара Русская Акустическая Новая). Во время исполнения использует один инструмент, изменяет строй гитары с шести- на семиструнную и наоборот. Исполняет музыку от классики и романтики до джаза.
Отзывы
Журнал «Мир гитары» № 1, 1991 г.: «Гармония — вот слово, наилучшим образом определяющее творческий облик Анастасии Бардиной.»
«Вечерний Архангельск» 1993 г.: «Уникальная особенность Анастасии Бардиной в её умении заряжать своей энергией зал. Ни один российский исполнитель, какой бы мастер он не был, не может похвастать таким удивительным контактом со слушателями. Поэтому любой концерт Анастасии Бардиной — праздник!»
Никита Кошкин: «Анастасия Бардина — это живая страсть на сцене. Это темперамент необыкновенной силы. Это тот случай, когда человек — виртуоз не только по своим техническим возможностям, но и по образу своего мышления.»
Александр Виницкий: «Анастасия Бардина — выдающаяся исполнительница не только российского, но и мирового уровня. Она представляет собой удивительное слияние человека, музыканта и педагога в одном лице. И пусть Анастасия — уже известный виртуоз, я уверен — её звёздный час ещё не наступил.»
«Культура» 1992 г.: «Молниеносная техника. Тончайшая нюансировка. Эмоциональность, страстность, артистизм. Строгая выстроенность композиций. Совершенство владения 6-ти и 7-миструнной гитарой... Всё говорило об одном: вот вам талант! Смотрите, слушайте, любуйтесь...»
«Радио России», программа «Гитара-классика», февраль 1999: «Анастасия Бардина — тот редкий музыкант, который не боится меняться на глазах. В совершенстве владея тремя инструментами, продолжательница семиструнной архаичной традиции, она с интересом играет музыку современных композиторов. Сольный альбом, вышедший в 1996 году, наиболее ярко подтверждает справедливость этих слов.»
Из интервью
[Тамара Уманова. День за днём, 17.08.2001]
— Анастасия, известно, что вы играете на семиструнной гитаре с пяти лет. Как произошло, что именно гитара — не скрипка, не фортепиано — попала в руки пятилетней девочки?
Анастасия: Бабушка моя увлекалась игрой на гитаре. И когда мне было пять лет, я к ней пристала: "Бабушка, покажи!" И бабушка показала мне несколько аккордов, причем казавшихся ей самыми трудными: чтобы я от нее отстала. Как ни странно, аккорды эти очень легко у меня получились. Когда она это увидела и поняла, что у меня есть способности, стала со мной целенаправленно заниматься. Нет, она не была профессиональным музыкантом, но она выросла в семье, где было принято домашнее музицирование и сама была очень музыкальна. Она-то и привела меня в музыкальную школу, когда мне исполнилось шесть лет. В то время учиться игре на гитаре брали в двенадцать лет, поэтому, увидев меня, все были очень удивлены. Но в этой школе был изумительный завуч, который пришел специально меня послушать. Это было, наверно, трогательное зрелище. Очень маленькая девочка, без зубов, в валенках — стояла зима — сидела на маленьком стульчике и играла на гитаре. Кстати, я уже тогда не боялась зрителей. Наоборот, мне всегда очень нравилось играть перед публикой. Видимо, моя смелость и мой вид тронули сердца взрослых людей, и меня приняли — в порядке исключения — в музыкальную школу. На мое счастье, как раз в тот год в школу пришел работать Лев Александрович Менро*. Он стал моим первым и главным учителем на всю жизнь. Моя любовь к семиструнной гитаре и к русской музыке — его заслуга. Это было удивительно теплый и нежный человек и замечательный педагог. Хотя у него до меня не было столь маленьких учеников, и он поначалу слегка растерялся, как же меня учить, но очень скоро его опасения прошли. Мы с ним стали большими друзьями, а потом и коллегами. Сейчас я просто не могу представить, что бы было, если бы мне не дали в руки гитару.
— Вы преподаете в музыкальном училище. Много у Вас учеников?
Анастасия: Я преподаю с восемнадцати лет, когда была еще сама студенткой училища. Сначала я даже не задумывалась, нравится мне это или нет: раз надо — значит надо. А последние шесть-семь лет, когда стала относиться к жизни более философски и осознала, что надо передавать свой опыт и знания другим, я поняла, что просто это очень люблю. И сейчас на вопрос: "Что вы любите больше — преподавать или играть?" — я бы не могла однозначно ответить. Мне очень нравится играть самой — это способ самовыражения. Но у меня сейчас много талантливых учеников, и работа с ними — тоже творчество. Я преподаю в училище имени Гнесиных уже с 1986 года и очень довольна и своей работой, и в целом тем, как складывается у меня жизнь.
— Много ли даете концертов?
Анастасия: Довольно много. Бывают гастроли за рубежом** и по России. Часто даю концерты в Москве, сольные....
* Л.А. Менро преподавал в течение многих лет в училище им. Гнесиных, был одним из преданных гитаре людей, выступал как аккомпаниатор Сличенко, а также исполнял сольные произведения на гитаре. Под руководством Л.Менро Анастасия Бардина окончила сначала школу, а затем Музыкальное училище им. Гнесиных. К моменту завершения учебы она овладела и семи-, и шестиструнной гитарой.
** Выступала на Кубе, в Австрии, Венгрии, Польше, Израиле, Латвии, Белоруссии, Украине, Китае, Эстонии и др.
