I отделение
ВПЕРВЫЕ!
Гитарный квартет GeNuevo – Сергей Гуделев, Никита Неделько, Сергей Перелехов и Ангелина Хела
Жорж Бизе, аранжировка Уильяма Каненгайзера – «Кармен-сюита» (4 части)
- Aragonaise
- Habanera
- Entr’acte
- Toreadors
Московское гитарное трио – Дмитрий Бородаев, Роман Зорькин и Виктория Налетова
Мануэль де Фалья – «Песня блуждающего огня» и «Танец ужаса» из балета «Любовь-волшебница»
Альфред Шнитке – Менуэт и Балет из Сюиты в старинном стиле
Георгий Свиридов – Частушка из сюиты «Время, вперёд!»
«GFA-duo» – Ровшан Мамедкулиев и Дмитрий Илларионов
Франсиско Таррега / Хулио Сагрерас – Воспоминание об Альгамбре (для двух гитар)
Астор Пьяццолла – Танго-сюита, I часть
Ролан Дьенс / Давид Павлович – Fuoco (для двух гитар)
Впервые в России!
Михаэль Дюкер, лютня (Германия)
Вильгельм Фридеман Бах – Фантазия d-moll
Вольфганг Адам Антон Хоффер – Сюита d-moll
- Prelude
- Affectuoso
- Arlechinada allegro
- Menuet – Trio
Август Вильгельм Генрих Гляйтсман – Каприччио c-moll
II отделение
Евгений Финкельштейн
Марен Маре – Прелюдия (переложение Е. Финкельштейна, в оригинале для виолы да гамба)
Карл Фридрих Абель – Аллегро (для виолы да гамба, переложение Евгения Финкельштейна)
Семен Аксенов – «Среди долины ровныя» (переложение С. Руднева)
Впервые в России!
Kupinski Guitar Duo (Польша) – Эва Яблчиньска и Дариуш Купински
Джордж Гершвин – Rhapsody in Blue (переложение Kupinski Guitar Duo)
Фредерик Шопен – Вальс № 2 op. 64 (переложение Kupinski Guitar Duo)
Три грани гитары – Юрий Алешников, Никита Болдырев и Алексей Корбанов
Попурри на темы Салинаса, Родриго и Гершвина
Русский гитарный квартет – Юрий Алешников, Владимир Иванников, Анна Иноземцева и Наталья Родионова
Петр Ильич Чайковский – «Подснежник» (Апрель)
Иоганн Пахельбель – Канон в ре мажоре, в переложении Лос-Анджелесского гитарного квартета носит название Loose Canon (игра слов: от слова loose cannon – «шальная, непредсказуемая пуля» и «Канон»; итоговый смысл названия – «Непредсказуемый канон»)
Билеты – на сайте Зарядья.
Об артистах
Михаэль Дюкер – известный немецкий лютнист. Как исполнитель континуума и солист выступал с коллективами Musica Antiqua Köln, Echo du Danube, Concerto Cologne, La Stravaganza Cologne, La Stagione Frankfurt и многими другими ансамблями в Европе, Африке, Азии, а также в Северной и Южной Америке. Принимал участие в многочисленных записях для радио и телевидения, выпустил множество компакт-дисков. За первым сольным альбомом с произведениями Сильвиуса Леопольда Вайса последовал другой с лютневыми концертами Адама Фалькенхагена, который был записан совместно с радиокомпанией Westdeutscher Rundfunk. Вместе с инструментальным ансамблем Musica Antiqua Köln записал концерт для лютни Иоганна Фридриха Фаша и концерт для квинтета Иоганна Давида Хайнихена. В 2013 году культурно-просветительская радиостанция Deutschlandfunk выпустила компакт-диск Михаэля с произведениями Вольфганга Адама Антона Хоффера.
В 2020-2021 году в России проходит Год Германии. Выступление Михаэля Дюкера на нашем фестивале является частью этой программы и проходит при поддержке Посольства Федеративной Республики Германия.
Дуэт из Польши Kupinski Guitar Duo – Эва Яблчиньска и Дариуш Купински – один из самых известных гитарных дуэтов в Европе. Участие в первом концерте фестиваля GUITARMAGFEST станет их дебютным выступлением в России. Публика и критики отмечают блестящую технику, страсть, отточенность звука и элегантность исполнения дуэта Купински.
Как солисты Эва и Дариуш выиграли множество наград на ведущих мировых конкурсах (Weikersheim, Parma, Tychy, Viareggio, Bojano, Erwitte) и были отмечены премиями и грантами. Музыканты учились в берлинском Университете искусств и Высшей школе музыки в Веймаре, а потом в аспирантуре в Академии музыки в Катовице. По окончании академии они стали выступать как дуэт, который привлекал слушателей как блестящей ансамблевой игрой, так и личной «химией» между музыкантами.
Музыканты стали обладателями престижных наградами за художественные достижения, таких как стипендия «Молодая Польша», стипендия министра культуры и национального наследия Польши и других. Они играли сольные концерты в Европе (в Польше, Англии, Германии, Франции, Швейцарии), США (в Вашингтоне, Хьюстоне, Сан-Хосе, Оклахома-Сити, Луисвилле, Лос-Анджелесе, Майами), Мексике, Китае и Японии. Эва и Дариуш проводят мастер-классы в Европе, Азии и США. Эва сейчас преподает в Институте музыки Университета Яна Длугоша в Ченстохове. Дариуш имеет докторскую степень по гитаре. Полтора года Купински жили в США – музыканты были заняты проектом, посвященным исследованию и записи музыки. Проект поддерживался грантом Grawemeyer Award Университета Луисвилля, а также Министерством науки и высшего образования Польши. В настоящее время музыканты вернулись в Польшу.
С момента выхода их дебютного CD в 2011 году их популярность в Европе стала расти как снежный ком, число поклонников дуэта увеличивается с каждым новым концертом и мастер-классом. На их второй альбом «Recital» (2016) вошли записи музыки Шопена, Россини, Пьяццоллы и Гершвина.
Музыканты играют на струнах Knobloch.
Мы благодарим Польский культурный центр за поддержку выступления Kupinski Guitar Duo.
Ровшан Мамедкулиев – это «невероятная, внушительная техническая точность», «талант, достойный созерцания», «изысканный звук, незабываемая фразировка и агогика, уносящие слушателя к невероятным музыкальным высотам». Так о нем говорят коллеги и критики. Пожалуй, добавим еще цитату: «Словно жар-птица, Ровшан Мамедкулиев – уникальный экземпляр в царстве классической гитары, с его огненно-ярким талантом и превосходной техникой».
Ровшан – лауреат более 25 международных и всероссийских конкурсов, в том числе обладатель первых премий и специальных призов конкурсов имени Л. Брауэра (Франция, 2009), имени Э. Вилла-Лобоса (Испания, 2011), имени А. К. Фраучи (Москва, 2011), имени Ф. Тарреги (Испания, 2014), имени М. Питталуги (Италия, 2015). В 2012 году Ровшан стал победителем одного из самых престижных конкурсов исполнителей на классической гитаре – Международного конкурса Гитарной ассоциации Америки (Guitar Foundation of America, США), что принесло ему широкую международную известность и признание. В 2012 году Ровшан выступил с сольным концертом в зале Карнеги-холл (Нью-Йорк, США). В концертном сезоне 2013-2014 Ровшан выступил с сольными концертами и мастер-классами в 50 городах Северной и Южной Америки (США, Канада, Мексика, Бразилия). В 2017 году состоялся сольный концерт Ровшана Мамедкулиева в концертном зале Концертгебау (Нидерланды).
Опубликовано несколько сборников с переложениями Ровшана Мамедкулиева: «Masters of Russian Composition: Alexander Borodin and Anatoly Lyadov» (изд-во MelBay Publications, США, 2014), «Fikret Amirov. 6 Miniatures» (изд-во LACG Editions, США, 2015). Многие современные композиторы – Филипп Лемэгр (Бельгия), Елена Лебедева, Никита Кошкин, Сергей Руднев (Россия) – написали специально для Ровшана ряд новых произведений.
Ровшан Мамедкулиев выпустил два сольных альбома на лейбле Naxos (2012, 2016) и альбом «Semi-Awake, Semi-Dream» на лейбле «Contrastes Records» (Испания, 2015).
На фестивале Guitarmagfest Ровшан выступит в дуэте с другим победителем конкурса GFA – Дмитрием Илларионовым, таким образом этот дуэт двух суперсолистов по праву называется GFA-duo.
Ровшан Мамедкулиев играет на струнах Savarez.
Дмитрий Илларионов – «уникален и без сомнения наделен от природы звездным геном», как говорит пресса; он умеет по-настоящему опасно заразить гитарой. Известные композиторы посвящают Дмитрию Илларионову свои сочинения: Никита Кошкин — Concerto Grosso для гитары с оркестром, Анжело Джилардино — Концерт «Утренняя звезда» (памяти Николая Рериха) для гитары и виолончели с оркестром, Андрей Зеленский – Passacaglia-misterioso (quasi una sonata), Сергей Руднев — пьесы для гитары соло, и другие. В ноябре 2012 года в Большом зале Московской консерватории прошла мировая премьера сюиты «Путешествие во времени» А. Рыбникова для гитары с оркестром, написанная для Дмитрия Илларионова.
Дмитрий был участником фестивалей «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» в Москве и «Анси классик» во Франции, крупнейших форумов классической гитары: Гитарной ассоциации Америки — GFA (США), в Изерлоне (Германия). Илларионов стал первым гитаристом-солистом, принявшим участие на фестивалях фонда «Орфеум» для продвижения молодых солистов (Швейцария) и фестиваля камерной музыки в Утрехте (Голландия). Музыкант является участником ведущих российских фестивалей — «Crescendo» (арт. директор — Денис Мацуев), «Возвращение» (Москва), «Мир гитары» (Калуга), «Поколение звёзд» (арт. директор — Борис Андрианов).
С 2021 года Илларионов — художественный руководитель Международного конкурса и фестиваля гитаристов имени А. Фраучи в Москве. Также Дмитрия является руководителем «классического» дня одного из крупнейших гитарных фестивалей Европы — «Мир гитары» в Калуге. Дмитрий был одним из основателей, а с 2006 по 2009 годы, совместно с Московской государственной академической филармонией, организатором Московского международного фестиваля «Виртуозы гитары».
Помимо конкурса Фраучи Дмитрий выступает в качестве члена жюри других ведущих конкурсов мира: GFA (США), конкурса в Гориции (Италия) и прочих.
Дмитрий принимает участие не только в академических проектах. В 2009 году гитарист выступил с Александрой Пахмутовой в новогоднем концерте на телевизионном канале «Культура». Среди его партнёров по сцене — ведущие джазовые музыканты России: контрабасист Андрей Иванов и гитарист Алексей Кузнецов. Илларионов играл в сопровождении Биг-бэнда Георгия Гараняна, и именно джаз «свёл» Дмитрия на одной сцене с ансамблем New York Voices, певцом Джилом Вэдди, трубачом Тедом Керсоном (США), российскими рок-звездами Евгением Маргулисом и Сергеем Мазаевым, и пианистом Денисом Мацуевым.
Дмитрий Илларионов принимал участие в записи саундтрека фильма «Пассажирка» Станислава Говорухина с музыкой выдающегося российского композитора Алексея Рыбникова, а также участвовал в съёмках документального фильма «Битва за гитару» (канал «Культура»). В 2015 году Дмитрий Илларионов снялся в качестве актёра в художественном музыкальном фильме «Дух Соноры» по мотивам рок-оперы А. Рыбникова «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» (режиссёр — А. Рыбников).
Илларионов экспериментирует с жанрами, форматами, сотрудничает с разнообразными составами, играет на лютне, шести- и семиструнной гитаре и делает космического масштаба концерты (буквально: в Планетарии) с гипнотическими видеопроекциями на куполе площадью 1000 квадратных метров.
Играет на струнах Savarez.
Западная пресса пишет о Евгении Финкельштейне: «Перед нами выступил гитарист-виртуоз совершенно особого рода: это было благороднейшее русское искусство». «Финкельштейн соединяет блестящую виртуозность с точным, любовно выверенным искусством интерпретации. Это была совершенная музыка».
Евгений Финкельштейн – профессор гитары, автор идеи видеотрансляций гитарных концертов «Гитарного журнала». Художественный руководитель фестивалей «Многоликая гитара» и «Гитара. От классики до рока», обладатель интеллигентнейшего звука и манеры исполнения, и вообще «солнце русской гитары». Один из важнейших жизненных принципов Евгений Финкельштейна – «искать радость в каждом моменте».
Евгений Финкельштейн участвовал в VII Международном зимнем фестивале искусств Юрия Башмета в Сочи, проходящем одновременно с Олимпиадой-2014. На закрытии фестиваля Евгений блестяще исполнил Adagio из концерта Х. Родриго «Аранхуэс» в сопровождении оркестра «Солисты Москвы» под руководством маэстро Юрия Башмета.
Проникновенно и пронзительно звучат в исполнении Евгения обработки русских народных песен, драматизмом наполнены современные произведения для классической гитары русских композиторов – Никиты Кошкина, Геннадия Беляева, а также неизвестные шедевры русской гитарной музыки, недавно открытые заново Сергеем Рудневым и записанные Евгением Финкельштейном на альбоме, который вышел в Германии на лейбле Acoustic Music Records в апреле 2021 года.
Участник Московского гитарного трио Дмитрий Бородаев одинаково известен как гитарист, композитор и деятель культуры. Он является лауреатом конкурсов и гитары, и композиции, а также удостоен государственных премий за вклад в развитие гитарного искусства. В Московской консерватории Дмитрий ведет курс лекций по инструментоведению, куда впервые вошли лекции по истории классической гитары. Виктория Налетова – яркая исполнительница на классической гитаре, заслужившая признание публики в России и за рубежом, лауреат международных конкурсов, выпускница класса Н.А. Ивановой-Крамской в училище при МГК им. Чайковского, а затем – класса Евгения Финкельштейна в академии Маймонида. Виктория принимает участие в многочисленных фестивалях, конкурсах, летних школах, проектах фонда Ирины Архиповой. Ее гитара в любых составах – соло, дуэте, трио и квартете – звучит красиво, точно и крайне интеллигентно. Роман Зорькин прекрасно исполняет классику и современную музыку, владеет специфическими приемами бразильской народной музыки и аргентинского танго, с удовольствием исполняет русские романсы и владеет джазовой импровизацией. В настоящее время является солистом Московской областной филармонии и артистом компании Yamaha. Играет на струнах D’Addario.
«Три грани гитары» – это супергруппа, в которой собрались три известнейших гитариста. Алексей Корбанов – один из тех немногих российских гитаристов, кто действительно умеет играть и сочинять музыку фламенко. Гитара фламенко всегда стоит особняком. Несмотря на схожую с классической гитарой конструкцией, она сильно отличается в приёмах игры. Зажигательные испанские ритмы и виртуозная техника Алексея Корбанова «заводят» слушателей с полоборота.
Никита Болдырев – непререкаемый авторитет в мире джазовой гитары, исполнитель с классическим гитарным образованием. Широкий диапазон его исполнительских техник позволяет раскрыть гитару с нового ракурса.
Третий участник коллектива – классический гитарист Юрий Алешников, который выйдет на гала-концерте GuitarmagFest на сцену еще и в составе Русского гитарного квартета. Классическая гитара – инструмент, дающий отсчёт в истории гитары; инструмент, который покорил сердца миллионов слушателей и композиторов.
Трио исполняет импровизации, которые представят все три стиля музыки.
Русский гитарный квартет – это Юрий Алешников, Наталья Родионова, Владимир Иванников и Анна Иноземцева, завоевавшие в сумме более пятидесяти наград на мировых конкурсах и фестивалях. В составе квартета они стали победителями международных конкурсов в России и Беларуси. Концертные программы квартета переносят слушателей в различные страны и эпохи: от Боккерини, Альбениса и Чайковского до современных Карла Дженкинса, Петра Полухина, Лео Брауэра, Джорджио Торторы и Стинга.
Квартет основан в январе 2012 года в Москве, где и продолжает творческую деятельность.
В 2019 году квартет с успехом принял участие в проекте «Квартет 4×4» на телеканале «Культура». Широкой аудитории удалось познакомиться с оригинальными сочинениями и уникальными аранжировками для квартета гитар.
В репертуар коллектива входят произведения современных российских авторов, сочинения которых покорили мировую сцену: И. Рехин, Н. Кошкин, Г. Джапаридзе, А. Виницкий, А. Иванов-Крамской. На концертах звучат произведения молодых авторов: А. Ливады, А. Усачева, В. Маслова и др. Отдельное место занимают аранжировки произведений, созданные специально для Русского гитарного квартета.
Концерты носят и просветительский характер благодаря интересным рассказам о произведениях, композиторах, а также премьерному исполнению произведений.
Ансамбль с успехом выступает на фестивалях – таких как международный фестиваль современной музыки «Московская осень» (Москва), международный фестиваль гитарной музыки «Хрустальные струны» (Донецк), фестиваль-конкурс гитаристов «Tabula Rasa» (Москва), международный фестиваль-конкурс гитаристов в г. Белгород, международный фестиваль «Мир гитары» (Калуга) и других.
Гитарный квартет GeNuevo официально создан в 2021 году, но его участники – ведущие молодые гитаристы-виртуозы, лауреаты многочисленных российских и международных конкурсов – играют вместе уже много лет.
Никита Неделько окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных в Москве в классе профессора Николая Комолятова. Участвовал в мастер-классах Аниелло Дезидерио (Италия), Марчена Дыллы (Польша), Рикардо Гальена (Испания), Фабио Занона (Бразилия), Артёма Дервоеда и Ровшана Мамедкулиева. Стал лауреатом более 20 всероссийских и международных конкурсов, среди которых «Виртуозы гитары» в Санкт-Петербурге, «Классическая гитара» в Новосибирске, имени Орехова в Казани, «Магия гитары» в Санкт-Петербурге, в Антони (Франция, 2018, I премия) и II Всероссийский музыкальный конкурс в Москве. Четырехкратный обладатель Золотой медали Дельфийских игр России в Новосибирске (2013), Орле (2015), Перми (2016) и Екатеринбурге (2017). Пять раз удостаивался Премии Президента РФ. Выступал с сольными концертами в Москве, Новосибирске, Екатеринбурге, Челябинске, Барнауле. Играл в Концертном зале Российской академии музыки имени Гнесиных, Концертном зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, филармонических залах Нижнего Новгорода, Тюмени, Новосибирска, Барнаула, в Большом зале Высшей школы музыки Каталонии в Барселоне, в городах Франции, Испании. Сотрудничает с Московским камерным оркестром Musica Viva, Симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония», коллективами Новосибирска. Никита Неделько – член жюри ряда конкурсов, автор проекта «Музыка – детям». Участвовал в абонементе «Новые имена классической гитары» фестиваля «Виртуозы гитары» и на первом фестивале GuitarmagFest в 2018 году.
Сергей Перелехов с 2017 года учился в классе профессора Николая Комолятова в Российской академии музыки имени Гнесиных, а с 2019 года продолжил обучение у Артёма Дервоеда. Лауреат более 40 областных, всероссийских и международных конкурсов, в том числе конкурса «Молодые дарования России» и Молодежных Дельфийских игр России (2015, 2017, I премия). В 2019 году был удостоен III премии на одном из крупнейших конкурсов гитаристов – Международном конкурсе Кристофера Паркенинга (Parkening International Guitar Competition) в Малибу (США). Стипендиат фонда «Юные дарования Кузбасса», обладатель звания «Достояние Сибири», удостоен Гранта Президента России. В ноябре 2019 года дебютировал на Московском фестивале камерной гитарной музыки имени Александра Пономарчука «Золотые грифы» в Башмет Центре. В 2020 году участвовал в концерте молодежной программы «Новые имена классической гитары» XV Московского международного фестиваля «Виртуозы гитары».
Ангелина Хела окончила с красным дипломом в 2016 году Краснодарский музыкальный колледж им. Н.А. Римского-Корсакова. Лауреат российских и международных конкурсов, в том числе Белгородского международного конкурса гитары, ростовского конкурса «Дон Гран-при», Международного гитарного конкурса Viva Guitarra и других. Пишет музыку; музыкальное видео Ангелины «Abrazando las Estrellas» опубликовано на YouTube-канале Гитарного журнала в 2020 году. Преподает гитару с 2016 года; юные ученики Ангелины являются лауреатами международных, всероссийских и окружных конкурсов. В свободное время Ангелина работает инструктором по йоге и играет на ханге.
Сергей Гуделёв – лауреат более 30 всероссийских и международных конкурсов, студент РАМ им. Гнесиных по классу гитары Дмитрия Илларионова, участник гитарных школ и фестивалей в России и Германии, участник мастер-классов со всемирно известными гитаристами: Карло Маркионе (Италия), Габриель Бьянко (Франция), Марчин Дылла (Польша), Петрит Чеку (Сербия), Брюс Хольцман (США), Анабель Монтесинос (Испания), Реми Жюсельм (Франция), Томас Мюллер-Перинг (Германия). Его первое профессиональное видео было также недавно опубликовано на канале «Гитарного журнала».