Йепес, Нарсисо

Материал из Энциклопедии Гитармага
Перейти к: навигация, поиск
Нарсисо Йепес
фото
Основная информация
Дата рождения

14 ноября 1927(1927-11-14)

Дата смерти

3 мая 1997(1997-05-03) (69 лет)

Страна

Испания

Профессия

гитарист

Жанр

классическая гитара

www.narcisoyepes.org

Нарсисо Йепес (иногда упоминается как Епес, Narciso Yepes) (14 ноября 1927 – 3 мая 1997) – испанский классический гитарист.

Биография

Родился 14 ноября 1927 года в небогатой крестьянской семье в пригороде Лорки (провинция Мурсия) на юге Испании. Первую гитару четырехлетнему Нарсисо купил отец, очень хотевший приобщить сына к музыке. Вскоре он нашел в Лорке для сына преподавателя – Хесуса Геварра, от которого мальчик и получил первые уроки сольфеджио и игры на гитаре. Через девять лет, в 1936 году, когда в Испании началась гражданская война, семья переехала в Валенсию. В 1940 году Нарсисо поступил в Консерваторию и учился у пианиста Висенте Асенсио, технику игры на гитаре осваивал самостоятельно. В эти годы Нарсисо Йепес много играл в любительских концертах, где, аккомпанируя певцам фламенко, он совершенствовал свою исполнительскую технику и развивал чувство ритма. Дебют музыканта состоялся в 1943 году в Театре Серано (Teatro Serrano) в Валенсии. Затем семья вернулась в Лорку, но по совету знаменитого дирижера Атаульфо Архенты (Ataúlfo Argenta), с которым он тогда выступал, Нарсисо Йепес вскоре вернулся в Мадрид, где познакомился с Рехино Сайнс де ла Маса и Хоакином Родриго. Знаменитый "Аранхуэсский концерт" Хоакина Родриго, посвященный композитором Р. Сайнс де ла Маса, и стал тем самым произведением, с которого началась профессиональная сольная карьера Нарсисо Йепеса: в 1947 году он исполнил его в Мадриде вместе с камерным оркестром под управлением Атаульфо Архенты. Это выступление получило самую высокую оценку публики и музыкальной критики. В 1948 году с огромным успехом прошел концерт гитариста в Женеве (Швейцария). В 50-е годы его репутация как превосходного гитариста была столь велика, что по своей популярности он уступал лишь Сеговии.

Несмотря на профессиональное признание и известность, которое принесли ему уже дебютные выступления, Нарсисо Йепес продолжал музыкальное образование: он едет в Париж, где в 1950 году учится у Дж. Энеску, а также знакомится с несколькими знаменитыми музыкантами (Вальтером Гизекинг, Надей Буланже и др.), оказавшими значительное влияние на формирование его личности как музыканта. Здесь же в Париже Йепес познакомился со студенткой философского факультета Сорбонны Марысей Шумляковской (полькой по происхождению), которая в 1958 году стала его женой[1].

Широкой публике имя Нарсисо Йепеса стало особенно известно благодаря фильму "Запрещенные игры"[2] (1952 г.) и прозвучавшему в нем знаменитому "Романсу"[3][4].

Нарсисо Йепес вел необычайно активную концертную деятельность, гастролируя почти по всему миру. В период с 1960 по 1970 гг. он выступал в Восточной и Западной Европе, Северной и Южной Америке и странах Восточной Азии. В 1980 году он совершил турне, в ходе которого выступал в Советском Союзе, а затем дал 40 концертов в Японии.

В 1980-е годы Йепес создал "Трио Йепес", в сосотав которого вошел его сын Игнасио Йепес на флейте и его дочь Ана – в качестве танцора и хореографа.

Лишь в 1993 году из-за ухудшения здоровья музыкант вынужден был ограничить количество своих публичных выступлений. Последний концерт Нарсисо Йепеса состоялся в 1996 году в испанском городе Сантандере. Умер он 3 мая 1997 года в Мурсии.

Помимо музыки для кино (кроме "Запрещенных игр", он написал также музыку к фильму "Девушка с золотыми волосами"), Нарсисо Йепес является автором ряда сочинений для гитары и оркестра, а также многих транскрипций произведений композиторов XVII и XVIII вв. (Нарсисо Йепес осуществил колоссальную работу по восстановлению и публикации нот неиздававшейся ранее старинной музыки Ренессанса и барокко).

В 1964 году Йепес исполнил Аранхуэсский концерт с Берлинским симфоническим оркестром, на котором впервые представил публике десятиструнную гитару[5], которую он создал совместно со знаменитым гитарным мастером Хосе Рамиресом III[6].
Yepes' 10-string guitar tuning
Этот инструмент позволил переложить прозведения, в оригинале написанные для барочной лютни, без удаления или транспозиции басовых нот. Впрочем, основной причиной создания этого инструмента было добавление четырех струн, настроенных в до, ля#, соль#, фа#, что привело к созданию гитары с полной хроматической гаммой - сходной с фортепиано с его педальным механизмом.

Заслуги Нарсисо Йепеса как исполнителя, композитора и педагога отмечены многочисленными национальными и международными наградами и почетными званиями. При жизни музыканта ему посвящали сочинения для гитары и гитары с оркестром многие крупные композиторы. Именем Нарсисо Йепеса на его родине названы улица, школа, консерватория, концертный зал и т.д.

Цитаты

Анжело Жиллардино об отношениях между Аржента и Йепесом:

  • "A very young Narciso Yepes - not yet enlightened by Argenta's lessons, but surely capable of occupying the hot seat with dignity - gave at least one public performance of "Aranjuez" on 1948" [1]
  • "[...] great Spanish conductor Ataulfo Argenta (1913-1958).[...] He associated Yepes to his project and he taught the guitarist how to perform Aranjuez note by note. Yepes was humble and intelligent enough to do exactly what Argenta had asked him to do. It was only after that historical recording that Aranjuez became a famous piece, and Yepes an even more famous guitarist." [2]
  • "Argenta played the shapes at the piano and the guitarist absorbed them with his skilfullness." [3]
  • "I refer to the interpretation of the piece: in order to have the solo part performed with full consistency to his views (and to the orchestra) Argenta took Yepes under a thorough instruction and he was able to get from him the best. I never implied that Yepes couldn't read pieces himself - he had been given basic music instruction by the composer Vicente Asencio, who had added a lot of knowledge to the rather amateurish musical instruction Yepes had got from his former teacher, the guitarist Estanislao Marco." [4]

Отрицательные котировки:

  • Yepes sometimes conveys the impression more of a scientist than a musician. His renditions may at times seem rather cold and mechanical, and while his playing is usually remarkably precise, his tone is often harsh and flat. (by Steven Seidenman; Washington Guitar Society Newsletter; No. 2 (Nov 1992) link)
  • "Compared with the more flowing style of his older contemporary, Andrés Segovia [...], Mr. Yepes's style could sound oddly clipped, yet his admirers pointed out that his approach allowed counterpoint to emerge with a clarity unusual on the guitar." (THE NEW YORK TIMES; Narciso Yepes, Spanish Guitarist And an Innovative Musician, 69; Allan Kozinn; May 4, 1997 link)
  • "Yepes is, of course, a thoroughly accomplished performer, but in this repertory he seems a bit too cool and, at times, even mechanical. Certainly his account of the famous Chaconne, if more rhythmically stable than Segovia's, has none of the rich panoply of colors that Segovia produced. Then, too, the three-note figurations that comprise the E flat Prelude are plucked out with a stiff rigidity lacking the nuance and legato phrasing that Julian Bream [...]" (Fanfare, 1984; Joel Flegler)
  • "Yepes, for all his wonderful technique, seems quite removed from the music." (The Music journal, 1969; University of Michigan)
  • "[...] [other guitarist's] exciting and perceptive performances of the lute works, which were recorded between 1981 and 1984, are light years better than the stilted, drab, and often utterly stillborn interpretations of Narciso Yepes, who does not sound by any means comfortable playing the lute." (American record guide; 1984)
  • "Spanish guitarist Narciso Yepes (1927–97) was one of the oddest high-profile players active in the second half of the century. He adhered to no school and seems to have had few followers. His playing on his numerous Deutsche Grammophon recordings is almost always inexplicably quirky, with crisp, staccato articulation, square phrasing, metronomic rhythms, and interpretations that can be eerily devoid of expression." (American Record Guide; Steven Rings; 1 September 2001)
  • "The Yepes interpretive hallmarks are all here: crisp articulation, square phrasing, and metronomic regularity. It always struck me as very odd that this elder statesman among Spanish guitarists could produce such mannered and stiff renditions of these Iberian favorites. It seems almost as though Yepes deliberately sought to position himself as the antidote to Segovian excesses. [...]
    But the guitar world is richer for having had a Yepes. Such polar opposites stir things up and encourage critical reappraisals of interpretive traditions.
    [...] his approach just falls flat, as in most of the other Spanish standards by Albeniz, Granados, and company. Yepes often seems determined to make this music neither exciting nor romantic.
    [...] if you are interested in building your library, there are dozens of other recordings of this standard fare that you would be better off with."
    (American Record Guide; Steven Rings; 1 September 2003)
  • "Narciso Yepes is a clean-fingered (though not infallible) player with a rather academic approach" (The Gramophone; Compton Mackenzie, Christopher Stone; 1954)
  • "Respectfully, I cannot place Yepes on the same level with Segovia and Bream." (Angelo Gilardino, Guitar Review, Issue 115/Winter 1999)
  • "controversially different" (The New Grove Dictionary of Music and Musicians)
  • "The Spaniard Narciso Yepes, now, is famous, as much for his occasional lapses as for his occasional excellences. Both sides of Yepes are usually on display" (American record guide, 1986)
  • "Yepes can be downright unmusical in his pedantic interpretations of some pieces [...], yet stunning – musically and technically – in other pieces." (Classical Music: The Listener's Companion by Alexander J. Morin, Harold C. Schonberg; ISBN 0-87930-638-6)
  • "Wenn es nur die Wahl des Instruments wäre, müsste man heute Narciso Yepes neben Gustav Leonhardt und Nikolaus Harnoncourt als Pionier der Alten Musik nennen, denn er hat ja das Bach'sche Lautenwerk auf einer Barocklaute aufgenommen ... eine mehr als peinliche Aufnahme bei der Archiv-Produktion (2708030) übrigens, die nie wieder neu aufgelegt worden ist, weil man sich ihrer offenbar schämte. Diese Produktion auf zwei Vinyl-Schallplatten ist auch noch gut besprochen worden, weil Yepes als Gitarrist ein bekannter Mann war und seine Meriten hatte und weil die Deutsche Grammophon mit ihrer Archiv-Produktion Garant für Qualität war. Aber sie beweist, dass die Benutzung eines historischen Instruments aus Musik noch keine Alte Musik macht." (Peter Päffgen; GITARRE & LAUTE XXX/2008/Nº 1)

Избранные записи

Записи на Deutsche Grammophon Gesellschaft

  • "La Fille aux Yeux d'Or" (original film soundtrack) (Fontana, 460.805)
  • "Narciso Yepes: Bacarisse/Torroba" (Concertos) (London, CCL 6001)
  • "Jeux Interdits" (Original film soundtrack) (London, Kl 320)
  • "Narciso Yepes: Recital" (London, CCL 6002)
  • "Falla/Rodrigo" (Concierto de Aranjuez) (London, CS 6046)
  • "Spanish Classical Guitar Music" (London, KL 303)
  • "Vivaldi/Bach/Palau" (Conciertos & Chaconne)(London, CS 6201)
  • "Guitar Recital: Vol. 2" (London, KL 304)
  • "Rodrigo/Ohana" (Concertos) (London, CS 6356)
  • "Guitar Recital: Vol. 3" (London, KL 305)
  • "The World of the Spanish Guitar Vol. 2" (London, STS 15306)
  • "Simplemente" (re-release of early recordings) (MusicBrokers, MBB 5191)
  • "Guitar Music Of Spain" (LP Contour cc7584)
  • "Recital Amerique Latine & Espagne" (Forlane, UCD 10907)
  • "Les Grands d'Espagne, Vol. 4" (Forlane, UM 3903)
  • "Les Grands d'Espagne, Vol. 5" (Forlane, UM 3907)
  • "Fernando Sor - 24 Etudes" (Deutsche Grammophon, 139 364)
  • "Spanische Gitarrenmusik aus fünf Jahrhunderten, Vol. 1" (Deutsche Grammophon, 139 365)
  • "Spanische Gitarrenmusik aus fünf Jahrhunderten, Vol. 2" (Deutsche Grammophon, 139 366)
  • "Joaquín Rodrigo: Concierto de Aranjuez, Fantasía para un Gentilhombre" (Deutsche Grammophon, 139 440)
  • "Rendezvous mit Narciso Yepes" (Deutsche Grammophon, 2538 106)
  • "Luigi Boccerini: Gitarren-Quintette" (Deutsche Grammophon, 2530 069 & 429 512-2)
  • "J.S. Bach - S.L. Weiss" (Deutsche Grammophon, 2530 096)
  • "Heitor Villa-Lobos" (Deutsche Grammophon, 2530 140 & 423 700-2)
  • "Música Española" (Deutsche Grammophon, 2530 159)
  • "Antonio Vivaldi" (Concertos) (Deutsche Grammophon, 2530 211 & 429 528-2)
  • "Música Catalana" (Deutsche Grammophon, 2530 273)
  • "Guitarra Romantica" (Deutsche Grammophon, 2530 871)
  • "Johann Sebastian Bach: Werke für Laute" (Works for Lute - Complete Recording on Period Instruments) (Deutsche Grammophon, 2708 030)
  • "Francisco Tárrega" (Deutsche Grammophon, 410 655-2)
  • "Joaquín Rodrigo" (Guitar Solos) (Deutsche Grammophon, 419 620-2)
  • "Romance d'Amour" (Deutsche Grammophon, 423 699-2)
  • "Canciones españolas I" (Deutsche Grammophon, 435 849-2)
  • "Canciones españolas II" (Deutsche Grammophon, 435 850-2)
  • "Rodrigo/Bacarisse" (Concertos) (Deutsche Grammophon, 439 5262)
  • "Johann Sebastian Bach: Werke für Laute" (Works for Lute - Recording on Ten-String Guitar) (Deutsche Grammophon, 445 714-2 & 445 715-2)
  • "Rodrigo/Halffter/Castelnuovo-Tedesco" (Concertos) (Deutsche Grammophon, 449 098-2)
  • "Domenico Scarlatti: Sonatas" (Deutsche Grammophon, 457 325-2 & 413 783-2)
  • "Guitar Recital" (Deutsche Grammophon, 459 565-2)
  • "Asturias: Art of the Guitar" (Deutsche Grammophon, 459 613-2)
  • "Narciso Yepes" (Collectors Edition box set) (Deutsche Grammophon, 474 667-2 to 474 671-2)
  • "20th Century Guitar Works" (Deutsche Grammophon)
  • "Guitar Music of Five Centuries" (Deutsche Grammophon)
  • "G.P. Telemann" (Duos with Godelieve Monden) (Deutsche Grammophon)
  • "Guitar Duos" (with Godelieve Monden) (BMG)
  • "Leonardo Balada: Symphonies" ('Persistencies') (Albany, TROY474)

Избранные произведения, написанные для или посвященные Нарсисо Йепесу

  • Concepción Lebrero: Remembranza de Juan de la Cruz
  • Estanislao Marco: Guajira
  • Tomás Marco: Concierto "Eco"
  • Хоакин Родриго: En los trigales (1939)
  • Manuel Palau: Concierto levantino
  • Manuel Palau: Ayer
  • Manuel Palau: Sonata
  • Salvador Bacarisse: Concertino in A-minor
  • Salvador Bacarisse: Suite
  • Salvador Bacarisse: Ballade
  • Maurice Ohana: Tiento (1955)
  • Maurice Ohana: Concerto "Trois Graphiques" (1950-7)
  • Maurice Ohana: Si le jou paraît... (1963)
  • Cristobal Halffter: Codex 1 (1963)
  • Лео Брауэр: Tarantos
  • alcides lanza: modulos I (1965)
  • Leonardo Balada: Guitar Concerto No. 1 (1965)
  • Antonio Ruiz-Pipó: Cinqo Movimientos (1965)
  • Antonio Ruiz-Pipó: Canciones y Danzas (1961)
  • Leonardo Balada: Analogías (1967)
  • Antonio Ruiz-Pipó: "Tablas" Concerto (1968-69/72)
  • Vicente Asencio: Collectici íntim (1970)
  • Vicente Asencio: Suite de Homenajes
  • Bruno Maderna: Y después (1971)
  • Leonardo Balada: "Persistencias" Sinfonía-concertante (1972)
  • Jorge Labrouve: Enigma op. 9 (1974)
  • Jorge Labrouve: Juex op. 12 (Concertino) (1975)
  • Luigi Donorà: Rito (1975)
  • Francisco Casanovas: La gata i el belitre
  • Miguel Ángel Cherubito: Suite popolar Argentina
  • José Peris: Elegía
  • Xavier Montsalvatge: Metamorfosis de Concierto (1980)
  • Xavier Montsalvatge: Fantasía para guitarra y arpa (1983)
  • Federico Mompou: Canço i dansa no. 13

Ссылки

Фотографии

Статьи

Записи

Примечания

  1. У них родилось трое детей: Хуан де ла Круз (погиб в результате несчастного случая), Игнасио (стал дирижером оркестра) и Ана (хореограф Парижской оперы).
  2. Фильм режиссера Рене Клемента "Запрещенные игры" ('Jeux Interdits' / 'Juegos Prohibidos'), вышел на экраны в 1952 году и завоевал призы Каннского и Венецианского кинофестивалей, а также получил "Оскар" в номинации "лучший зарубежный фильм года". Нарсисо Йепес был композитором и исполнителем музыки к этому фильму.
  3. Нарсисо Йепес нисколько не сомневался в своем праве на авторство в отношении Романса из "Запрещенных игр" – “Romance” (de “Juegos Prohibidos”), и говорил, что записал этот романс еще в юности. Тем не менее, этот романс все же больше известен как "Романс Гомеса" (Gomez' Romance): Висенте Гомес (1911-2001) издал свою версию в 1940 году (более чем за 10 лет до появления аранжировки Йепеса) под названием: "Romance de Amor, Canción Tema, Música de Vicente Gómez". Впрочем, авторство Гомеса также не является полным и бесспорным, и романс вполне справедливо называют анонимным – Romance Anónimo – делая различие между авторством на сам романс и авторством на его аранжировку. Известны и другие версии этого романса.
  4. Нарсисо Йепес рассказывает о Романсе из фильма.
  5. Видео: Йепес играет на десятиструнной гитаре
  6. Рамирес III, Хосе