Как известно, III международный фестиваль «Виртуозы гитары» в Москве начался не без приключений. Херардо Нуньес, звезда фламенко, который должен был открывать фестиваль, сломал палец за несколько дней до концерта и не приехал. Вместо него 19 марта в зале им. Чайковского выступил итальянец Флавио Сала. Концерт прошел «на одном дыхании»; помимо прочих произведений Флавио сыграл четыре пьесы Нуньеса. Нельзя сказать, что публика не заметила замены; она заметила, и осталась вполне довольна.
Флавио дважды вызывали на бис. При этом гитарист оказался «настолько суров», что в качестве первого биса исполнил Чакону И.С.Баха!

После концерта нам случайно встретился... ну да, собственно Флавио Сала. Мы не смогли не задать ему несколько вопросов «по горячим следам» выступления.

ГЖ: Флавио! За кулисами, в зале и в интернете люди активно говорят об этом концерте. Наша публика узнала о замене исполнителя только в день концерта; Филармония молчала о травме Нуньеса до последнего. Однако, надо полагать, ты узнал о сложившейся ситуации за некоторое время до концерта. Как это было, за сколько дней тебе предложили играть, насколько легким или трудным было решение? Программа концерта была одной из готовых, или ты составил ее специально для этого выступления?

ФС: Я спокойно сидел себе в Саратове и проводил мастер-класс, когда мне пришло сообщение: «Флавио, возможно, 19-го ты играешь в зале Чайковского». Я подумал... 19-го? Не может быть. Мне сказали — да, потому что Херардо Нуньес не играет. Первой идеей организаторов фестиваля было провести небольшой гала-концерт, но потом они передумали. Люди купили билеты, чтобы услышать фламенко, а не классику. Тогда концерт чуть было не отменили, но вспомнили, что фламенко мог бы сыграть я. Конечно, я был немного шокирован, что меня просят заменить Нуньеса (!), но я быстро согласился: это было заметным событием в моей карьере, и большой честью для меня – играть для публики Херардо. То есть, можно сказать, что я оказался в правильном месте в правильное время, и мог сделать то, что требовалось. Вообще, я здесь нахожусь в рамках моего российского тура, уже сыграл более 20 концертов (я приехал 30 января)... Итак, я вернулся из Саратова за 1 день до концерта, а подтверждение от зала Чайковского получил за 2 дня. Они попросили меня включить в программу фламенко и испанскую музыку. Во втором отделении я играл несколько фламенковых вещей, которые собирался играть Нуньес. Также я сыграл Чакону, потому что художественный руководитель фестиваля (Наталья Захарова – прим. Г.Ж.) в антракте зашла в гримерку и попросила меня сыграть ее. Я и сыграл. И я очень счастлив, что смог порадовать публику Херардо Нуньеса!

ГЖ: Следующий вопрос, который интересует почти всех, кто слышал тебя вживую – это твоя гитара. Это инструмент мастера Камилла Перрелла, правильно? Очень необычный, с дополнительными накладками на обечайке. Для чего они нужны? Вообще, расскажи, пожалуйста, об этом инструменте, какие у него сильные или слабые стороны, ну и вообще что-то личное. Сколько у тебя гитар, какие из них тебе нравятся больше других, играл ли ты когда-нибудь на чем-то нешестиструнном, знаешь ли ты гитары лучше твоей?

ФС: Camillo Perrella – гений древесины, и не только в производстве гитар. Он может сделать с гитарой вообще все, что тебе может понадобиться! Эти добавочные элементы – они называются «shell» (дополнительная дека), и у них есть объяснение с точки зрения акустики. Когда Камилло делает гитары, он отчасти вдохновляется опытом изготовления других струнных (скрипок, виолончелей – он делает их из того же дерева). При игре на его гитарах важно, чтобы исполнитель не касался задней деки. В этом и есть смысл дополнительной деки: она не позволяет прикасаться и гасить звук основной деки. Джон Уильямс, когда попробовал играть на гитаре Камилло, был первым, кто попросил его сделать дополнительную деку – так как он всем телом чувствовал вибрацию задней деки. В результате звук стал более сильным, отдельные ноты – более длительными и чистыми. После решения технических задач Камилло занялся внешним видом его гитар, и сейчас они выглядят совершенно прекрасно и необычно. Я очень люблю его инструменты. Я начал сотрудничать с ним с моих 12 лет. Перепробовал множество его гитар, и могу сказать, что эту, мою гитару он сделал специально для моих рук. Она прекрасно звучит и в больших концертных залах, и в маленьких помещениях, совершенно безграничный инструмент с прекрасной динамикой, очень мощным звуком, великолепно звучит с оркестрами и камерными ансамблями. Лучшей гитары я еще не встречал.

ГЖ: Твоя манера кланяться публике, поднося гитару близко к лицу и как бы прикрываясь ей – откуда это?

Просто привычка, я не вкладываю ничего особенного в этот жест. Просто хочу, чтобы публика приветствовала и музыку, и инструмент. Хотя, конечно, часто хочется в такие моменты стать прозрачным и невидимым, просто раствориться :)

ГЖ: Ты играешь фламенко не только в классической, но и, собственно, в фламенковой технике. Когда ты начал играть эту музыку, как ты сочетаешь занятия одним и другим, и что тебе интереснее играть с музыкальной точки зрения?

Я люблю фламенко с детства, конечно, слушал записи Пако де Лусии, но я никогда специально не учился фламенко – просто не было возможности, у меня не было в Италии ни одного знакомого учителя фламенко. Пробовал читать какие-то книжки, но по нима ничему, конечно, не научишься. Но однажды я познакомился с Хуаном Лоренцо, лучшим итальянским фламенкистом, и, фактически, впервые увидел вблизи живую фламенковую технику. Я взял у него несколько уроков, просто из любопытства, ну, и потому, что сама музыка очень меня привлекала. Наверное, она так здорово звучит на гитаре, потому что она и родилась из гитары! С первого урока я понял, что играть фламенко – это как будто играть на другом инструменте. Так что это рассматривать это в таком ключе, никакой «смеси» техник не будет. Вообще, очень интересно их смешивать нарочито, осмысленно – использовать фламенковые приемы в классике и классические – в фламенко. Разумеется, я не могу претендовать на звание гитариста фламенко, вовсе нет, но эти занятия позволяют мне просто играть лучше, развиваться как музыканту. Фламенко – очень сложная штука, и требует очень многих часов занятий. Я не могу заниматься этим каждый день,  но иногда день-другой я посвящаю только этому. И поэтому для меня большое событие – играть в дуэте с Хуаном Лоренцо (мы будем играть 30 марта в Москве), благодаря этому я осваиваю множество разных штук, о которых классический гитарист может только мечтать! Очень хочется просто играть на гитаре все то, что хочется, неважно, какую именно музыку – классику ли, фламенко, джаз, босса-нову, танго, нью-эйдж, да все подряд. Всегда стараюсь научиться чему-то еще, открыть для себя новые миры.

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Виртуозы гитары 2010 (Абонемент №14), второй концерт: Флавио Сала и Антонио де Донато
2. Флавио САЛА (Италия): блиц-интервью
3. Флавио Сала продолжает гастроли в России

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Cольный концерт Артема Дервоеда
2. Открылся сайт фестиваля в Калуге
3. Сайт Алексея Зимакова

P.S. Обратите внимание, что эту же программу можно будет услышать 18 февраля в филармонии города Смоленска.

P.P.S. Также обратите внимание, что следующий концерт абонемента №37 (Crossroad — «Перекресток») также посвящен гитарной музыке, в нем примут участие Анабель Монтесинос и Марко Тамайо.

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Открытие фестиваля «Виртуозы гитары»
2. Абонемент: No. 129 «Каприччио». Дервоед
3. «Звезды World Music» в ММДМ: Гайнуллин, Дервоед

15 февраля 2012 года в Концертном зале им. Чайковского в рамках очередного концерта абонемента №8 будет играть Артем Дервоед и Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана. Дирижер – Роберто Бенци (Франция).

В программе:

• Балакирев – Увертюра на испанские темы
• Глинка – «Арагонская хота», блестящее каприччио на испанские темы
• Римский-Корсаков – «Испанское каприччио»
• Родриго – «Аранхуэс», концерт для гитары с оркестром
• Шабрие – «Испания», поэма-рапсодия для оркестра

15 февраля 2012 года, начало концерта в 19:00.
Адрес: Москва, Триумфальная площадь, 4/31 (метро: «Маяковская»).
Заказ билетов и справки по телефонам  (495) 232 04 00, 232 53 53.

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Cольный концерт Артема Дервоеда
2. Концерт Артема Дервоеда и Владимира Горбача
3. Концерт Артема Дервоеда в воскресенье

В возрасте 20 лет Хосе Антонио Родригес получил официальное звание учителя гитары фламенко, став самым молодым преподавателем в Кордобе.
Музыкант много гастролирует в Европе и Америке, пишет музыку к фильмам и театральным представлениям, участвует в крупных музыкальных фестивалях и выступает вместе со звездами первой величины – Пако Де Лусией, Маноло Санлукаром, Астором Пьяццолой, Натальей Орейро, Дженнифер Лопес, «Эль негро» и многими другими. Он также является одним из авторов известнейшей  песни «Macarena» группы Los del Río.

В 11 утра 12 февраля 2012 года Хосе Антонио Родригес проведет бесплатный мастер-класс в Москве, а вечером того же дня (в 19:00) выступит в Светлановском зале Московского Международного Дома Музыки.

Запись на мастер-класс по телефону +7 499 921 02 46.
Адрес мастер-класса: ул. Доброслободская д. 5А.

Концерт пройдет в Светлановском зале Московского Международного Дома Музыки.
Адрес: 115054, Москва, Космодамианская набережная, дом 52, строение 8
Телефон: +7 (495) 730-10-11.

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Внимание! Мы проводим мастер-класс в апреле
2. Master-class, April 22
3. Онлайн-мастер-класс Евгения Финкельштейна

Мало кто знает, что исполнитель готовился к этому концерту и играл его со сломанной правой рукой. На видео — два фрагмента, из 1 и 2 частей.

Часть 2

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Рем Хабибуллин в зале Чайковского
2. Рем Хабибуллин. Аранхуэс
3. Рем Хабибуллин. Аранхуэс-2

31 декабря – совершенно особенный для Дворца на Яузе день: это его день рождения. 31 декабря 2008 года после большого перерыва в историческом здании на площади Журавлева возобновилась концертная жизнь. И первым проектом «Дворца на Яузе» стал «Другой Новый год».  В этом декабре Дворец на Яузе доверил свой фирменный проект молодым и очень прогрессивным музыкантам – фестивалю «Возвращение». Помимо прочих замечательных исполнителей, в концерте примет участие Дмитрий Илларионов.

Почему новый год на Яузе – «другой»? Потому что он не похож на привычные праздничные программы с устоявшимся набором произведений вроде вальсов и полек Штрауса. «Другой Новый год» – это всегда оригинальная концепция, необычная программа и первоклассные солисты.

Артисты фестиваля «Возвращение» – настоящие звезды классической музыки, лауреаты международных конкурсов, частые гости на лучших площадках мира, солисты ведущих западных и российских оркестров, педагоги и профессора российских, европейских и американских вузов. Художественное руководство Фондом осуществляют Роман Минц и Дмитрий Булгаков.

А 14 лет назад у них всё тоже начиналось с… Нового года. Именно на новогодние каникулы съезжались в Россию студенты престижных европейских музыкальных вузов – бывшие выпускники Гнесинки и Московской консерватории. Возникло желание сыграть что-то вместе – так родился зимний фестиваль камерной музыки, который по-английски называется Нomecoming («возвращение домой»).

За 14 лет существования «Возвращения» было сыграно более 50 уникальных тематических концертов, в которых не повторялись не только темы, но и произведения! Отличительная черта «возвращенцев» – искусное составление концертной программы. Для «Другого Нового года» они придумали уникальную программу с камерным оркестром «Мusica Viva», где будут звучать и совершенно новые произведения, и композиции известные, но в неожиданном звучании.

В финале программы – премьера. Петр Поспелов (ТПО «Композитор») представляет новую кантату «Искатели жемчуга в Яузе», написанную специально для новогоднего концерта. Идея кантаты в том, чтобы поместить Яузу в контекст большой мифологии и культуры. В кантате есть сюжет и действующие лица: Лорелея – вечная дева рек, ее избранник Лефорт – гений нашего места. Искатели жемчуга в Яузе – свита Лорелеи, все музыканты, участвующие в концерте. Важным элементом исполнения кантаты станет поворотный круг Дворца на Яузе – сокровище, которым обладает не каждый оперный театр.

Зрителей ждут и другие сюрпризы. И конечно, по традиции Дворца на Яузе, – бокал шампанского каждому гостю!

В проекте участвуют:

• Борис Андрианов (виолончель)
• Ксения Башмет (фортепиано)
• Дмитрий Булгаков (гобой)
• Андрей Дойников (ударные, дирижер)
• Дмитрий Илларионов (гитара)
• Александр Кобрин (фортепиано)
• Владислав Лаврик (труба, дирижер)
• Роман Минц (скрипка)

а также стипендиаты фонда «Возвращение»:

• Ксения Арсёнова (флейта)
• Анастасия Воротная (фортепиано)
• Анастасия Кобекина (виолончель)
• Арина Пан (фортепиано)
• Кристина Торощина (скрипка)

Специальный гость:
София Фомина (сопрано)

Камерный оркестр «Мusica Viva» п/р народного артиста России Александра Рудина

В программе – музыка И. С. Баха, Г. Генделя, В. А. Моцарта, Ф. Мендельсона, С. Рахманинова, Э. Вила-Лобоса, Дж. Соллима, Г. Пелециса, П. Поспелова.

Цена билетов 500-3500 руб.

31 декабря 2011 года, суббота
Начало в 19:00
Театрально-концертный зал «Дворец на Яузе» (Москва, пл. Журавлева, д.1 )
Информация и заказ билетов: +7 (495) 645 22 4

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Абонемент “Созвездие гитар. Классическая гитара в камерном ансамбле”. Концерт 2 — Александр Виницкий
2. «Бах и современники» в Шереметевском дворце
3. Рождественский концерт Дмитрия Илларионова

В очередной раз католическое Рождество в Москве будет отмечено выступлением Дмитрия Илларионова. Концерт при свечах пройдёт в уютном зале, рассчитанном всего на 60 человек – Палатах Cтарого Английского двора. Дмитрий снова сыграет в дуэте с очаровательной Юлией Лонской, одной из лучших белорусских гитаристок. Дуэт приедет на концерт из Германии, и привезет с собой частицу настоящего  европейского Рождества. Новогоднее настроение создаст и любимая музыка, и потрясающая акустика и неповторимая атмосфера старых сводов. В антракте – дегустация благородных напитков и шампанского.

Как и в прошлом году, Дмитрий и Юлия обещают много сюрпризов, отличной и разнообразной музыки. В этот раз гитарный дуэт впервые в Москве исполнит (в своем переложении) музыку Джона Доуленда (которая ранее была представлена широкой аудитории дуэтом Стинга и лютниста Эдина Карамазова). Кроме того, впервые же в Москве прозвучит гитарное переложение Сонаты для флейты И.С. Баха.

Первое отделение концерта посвящено старинным произведениям; во втором же будет звучать более современная русская и латиноамериканская музыка.

Уже известное нашей аудитории Рождественское попурри Илларионова также прозвучит по-новому. Во-первых, это будет премьерное исполнение для двух гитар. Во-вторых, частью попурри станет фуга на тему р. н. п. «Ой, мороз, мороз»!
«Вода и вино» Джисмонти, оказывается, в оригинале – песня, и на концерте прозвучит с вокалом. А «Звуки колокольчиков» будут сыграны с импровизационной партией второй гитары.

Мы могли бы долго рассказывать об этом концерте, но его непременно надо услышать вживую. Увидимся 25-го! Напоминаем, билетов осталось мало — мест в зале всего 60.

I отделение

Две части из кельтской сюиты (переложение Дэвида Расселла, редакция Дмитрия Илларионова):
The Bonni, Bonnie Banks of Loch Lomond (Шотландская песня)
Loch Leven Castle (Шотландский хорнпайп)

Джон ДОУЛЕНД (1563–1626)
Арии из «Первой, второй и третьей книг арий для голоса и лютни» (*)

Иоганн Себастьян БАХ (1685–1750)
Соната для флейты и клавесина BWV 1034 (*)

Дмитрий Илларионов (род.1979)
Рождественское попурри

II отделение

Александр РАЗМАХНИН (род.1959)
Три романса

Андреас фон ВАНГЕНХАЙМ (род.1962)
«2 сентября» (*)

Жоау Тейшейра ГИМАРАЕШ-ПЕРНАМБУКУ (1883–1947)
«Sons de Carrilhoes» («Звуки колокольчиков») (*)

Эгберто ДЖИСМОНТИ (род.1947)
«Agua e Vinho» («Вода и вино») (*)

Паулу БЕЛЛИНАТИ (род.1950)
Джонго

Антониу Карлуш ЖОБИМ (1927–1994)
«Felicidade» («Счастье») (*)
«Garota De Ipanema» («Девушка из Ипанемы») (*)

(*) переложение для двух гитар Дмитрия Илларионова

Палаты Cтарого Английского двора
Москва, ул. Варварка, 4А, метро "Китай-город"
25 декабря 2011 года, воскресенье, начало в 18:00

Заказ билетов:
parter.ru тел. 258-0000
concert.ru тел. 644-2222

Важное дополнение: для того, чтобы приобрести билеты по номинальной стоимости, присылайте заявки (с указанием имени, фамилии, числа билетов и контактного телефона) по адресу editor (собака) guitarmag.net с темой письма «Концерт Илларионова и Лонской».

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Виртуозы гитары 2010 (Абонемент №14), четвертый концерт: Дезидерио, Дукич, Илларионов, Дервоед
2. «Андрес Сеговия – испанский Орфей» (Абонемент №109), первый концерт. Дмитрий Илларионов
3. Квартет «Фортиссимо» в Б2: концерт «для своих»

17 декабря 2011 года москвичи смогут увидеть живое выступление Реми Жюссельма в Камерном зале Московского международного дома музыки. Его концерт проходит в рамках абонемента «Многоликая гитара».

В программе – сочинения М. Джулиани, И.Г. Мерца, Э. Джизмонти, Р. Дьенса, А. Кампеллы.

Французский классический гитарист Реми Жюссельм, «лицо» популярного музыкального журнала Guitare Classique, уже несколько раз приезжал в Россию с концертами. В прошлом году он принял участие в проекте новогоднего «Голубого огонька», который «Гитарный журнал» показал в прямом эфире в ночь на 1 января.

В творчестве Жюссельма европейская пресса отмечает «феноменальное соединение старого и нового, традиции и новаторства». Реми Жюссельм учился в Гапской и Стасбургской консерваториях, окончил Музыкальный университет в Экс-ан-Провансе, участвовал в мастер-классах многих выдающихся гитаристов Европы и Латинской Америки. В юности Жюссельм одержал победу на национальном конкурсе им. Рене Бартоли, а впоследствии стал победителем еще нескольких международных состязаний, включая престижный бельгийский конкурс Printemps de la Guitare. Артист гастролирует в Европе, Азии и Латинской Америке. В выборе программ особое внимание уделяет современной музыке, сотрудничает со знаменитым ансамблем Intercontemporain и современными композиторами (З. Мултака, Б. Мантовани, Ф. Леро, А. Мартинез).

Жюссельм с удовольствием выступает в России, к которой у него особое отношение: «Меня интересует русская литература и музыка. Я – активный пользователь Интернета, но много читаю, мой любимый писатель – Федор Достоевский. А музыкантом я стал, возможно, благодаря Стравинскому».

В Москве музыкант выступит с оригинальной программой, в которой не будет ни одной «проходной» пьесы. Отдав в начале концерта дань музыке XIX века (искрометная «Россиниана» Мауро Джулиани и сочинения Иоганна Каспара Мерца), Жюссельм сделает акцент на музыке XX века: экспрессивные композиции почитаемого джазистами бразильского пианиста и композитора Эгберто Джизмонти (в собственных переложениях для гитары), взрывной «Этюд для ударных» авангардиста Артура Кампеллы и сочинения современного французского композитора Роланда Дьенса.

17 декабря 2011 года, суббота, начало концерта в 19:00
Адрес ММДМ: Москва, Космодамианская набережная, дом 52,  стр. 8 (ст. м. «Павелецкая»)

Билеты можно заказать по телефону (495) 730-1011. Цена – 600-900 рублей.

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Виртуозы гитары 2010 (Абонемент №14), пятый концерт: Аниелло Дезидерио, Зоран Дукич
2. Рождественский концерт Дмитрия Илларионова
3. Онлайн-концерт Jérôme Ducharme 16 апреля

17 декабря 2011 года классический гитарист Кирилл Волжанин выступит в Москве. В программе прозвучат произведения гитаристов–композиторов, живших в советский период истории нашей страны. В их числе – А.М. Иванов-Крамской, В. Вавилов, А. Холпакчиев, М. Павлов–Азанчеев, М. Иванов, М. Елютин.

«Вместе с яркой и самобытной музыкой вы услышите о судьбах этих настоящих энтузиастов классической гитары, в непростых, а иногда и в нечеловеческих условиях продолжавших нести своим творчеством утешение и радость людям», – говорится в пресс-релизе, посвященном этой программе.

В своей программе Кирилл Волжанин собрал лучшие творения гитаристов-классиков советского периода. Для этого была проведена большая работа по поиску неизвестных и утерянных пьес. Вместе с известными произведениями А.М. Иванова-Крамского прозвучат пьесы гитаристов-семиструнников, исполненные в «русском строе» семиструнной гитары на перестроенной шестиструнной, что на сегодня является перспективным новаторством, т.к. позволяет исполнять семиструнную музыку в оригинале, не прибегая  к переложениям.

Во втором отделении программы Кирилл Волжанин исполнит свои лучшие пьесы, которые по духу и стилю являются  динамичным  продолжением творчества русских гитаристов.

Разумеется, круг гитарной музыки того периода заметно шире представленного в этой программе, поэтому в сезоне 2011—2012 гг. прозвучит лишь ее первая часть. На следующий год Кирилл планирует исполнить вторую часть цикла «Гитара в России – век 20-й», куда войдут произведения других талантливых гитаристов–композиторов двадцатого века.

17 декабря 2011 года, начало в 19:00
Зеркальный зал института искусствознания
Москва, Козицкий переулок, дом 5 (метро «Пушкинская», «Чеховская»)
Цена билета 500 р.

Приобрести билет можно в кассе «Института искусствознания», или забронировать по телефону +7 (915) 353-3517 (Александр Неволин)

Искусственный интеллект Гитармага советует почитать также вот что:

1. Серранито в Москве
2. Концерт Дмитрия Илларионова в Москве
3. Навстречу фестивалю: калужская программа в Москве